尼罗河上的惨案

主线剧情基本保留，支线大改并加入了种族平等啊等等好莱坞政治正确元素也算正常，且基本上都扣上了爱情的主题。

但我真的不理解电影为什么要加那么多乱七八糟的内容？

真的有人想看波洛的前尘往事吗？

Linnet上船度蜜月前什么wedding party啊各种纠结啊就是为了给女主加朵加戏吗（毕竟故事到一半她就得下线了）？

真是冗长又毫无必要…让我最无法接受的是，为了给这些画蛇添足的片段腾时长，对于Jackie的人物刻画草草略过（当然演员演技也不够），她才应该是原著的真正女主角好嘛！

冷静睿智，心细如发，对金钱不屑一顾却又甘愿为爱情飞蛾扑火，这么复杂立体又富有魅力的人物形象，一点都没表现出来。

关于她内心的矛盾痛苦与最终的解脱，电影给的镜头甚至还没有Rosalie多….以至于结局处我相信没看过原著的人都有点懵。

加朵你就不能演Jackie嘛？

Linnet除了富家女的人设之外在故事一半就被谋杀了有什么意思！

你就是为了戴Tiffany的黄钻嘛！

你要是演了原著真正的女主Jackie，电影前一半的胡编乱造内容能少一半。

以及从导演非要加一些画蛇添足的一战内容来“丰富”波洛的人物形象来看，估计是想拍一个波洛宇宙，把阿婆的波洛系列都改编了…阿婆粉们，你们的福气在后头！

1.角色问题: 布克、医生和表哥第一: 布克完全没必要死，要是我拍首先布克偷窃的戏份就完全给表哥，因为表哥比布克更有偷窃的理由，并且这样可以将犯罪人员的戏份集中，电影里太分散了，这又不是东方快车谋杀案那种全员恶人。

至于波洛调查他和豹妹的爱情，我觉得可以拍成，波洛发现了他们的爱情，然后本着为朋友的终身大事着想自行去调查，为了友情，而不是接受母亲委托再假装偶遇这种背叛的行经。

第二: 医生，医生完全没有必要设定为简简单单的一个: 公主前女友的身份，要是我拍我就给医生的身份里增加一些必要的犯罪动机，和一个绝对不会犯罪的理由，例如: 女仆那个拿着钱跑了的男朋友，和贵族地位因为公主的原因遭到废除，导致家里破产，父母双亡。

第三: 表哥，再表哥加上窃贼这个身份之后，再加一个身份: 雌雄双煞的共犯，当然这个共犯并不是密谋一块杀公主的共犯，而是两拨人一起犯罪时互相发现对方但达成同盟互不告发的共犯。

3.剧情推进的问题按照以上的角色戏份将剧情变成以下这样:影片一共两个小时，结果前一个小时都在讲述一个爱情旅行的故事，太长了; 要是我拍摄首先就会将神庙那段里的感情部分做一个大的删减，换成一段追逐戏，就是表哥将石头推下差点砸死公主后，波洛追逐表哥，但没追上，最后集合的时候，发现所有人都有嫌疑，但是在追逐过程中，表哥因为匆忙掉落了一些暴露身份的证物，但这个证物恰好也能陷害医生。

接下来一直到女仆死亡之前，可以慢慢的将从全员都有嫌疑变成医生的嫌疑最大，而就在全员甚至波洛也将信将疑的时候，女仆死了，医生给出了一个他坚决不会杀害女仆的理由，而这个时候嫌疑又猛的从医生一个人变成了全员都有嫌疑。

当然为了这段，可以给公主被杀的当晚，船上的一些人增加一些作案时间和机会，以迷惑观众，尤其是表哥和医生。

然后就是放大表哥的嫌疑，这次找到了盖棺定论的铁证据，例如:找到了项链，推断为谋财害命，可就在表哥被审讯的时候，表哥惨遭杀害！

这个时候要表现出，全员都没有嫌疑。

这就到了最后一段，波洛揪出雌雄双煞。

#影评/尼罗河上的惨案这是根据英国著名小说家阿加莎克里斯提的小说改编的。

其中的框架、手法、套路我都已经滚瓜烂熟。

基于当代社会议题下，必须做一些改进方有意义。

这是这本小说被拍的第三个电影。

选角问题这个电影在我看来是双女主，琳内特和杰奎琳占据戏份和拉扯，以及对全局重要程度是一样的。

这个电影里后者无论是每次突然闪现及演技来看都优于前者。

还有一个选角就是琳内特女仆，第一部她可是由简铂金出演。

你不认识她可以，但鼎鼎有名的铂金包就是取自她的名字。

至于其他角色上的选择就没啥可圈可点了，因为其实除了上述三个女人，其他人都没太重要。

且女仆完全是因为第一任演员才变得特殊起来。

改编问题故事整体框架没变，杀人手法和杀人细节也都没变。

改了一些无关重要的场景，比如三人认识的那场舞会。

也改了一个重要的场景：杰奎琳发疯般的去探望受伤的西蒙，西蒙也在那短短一瞬间给她塞了纸条，告知她女仆目睹了杀人现场。

这个情节没有了，波罗在最后结局推理时间又很短促，会让观影人摸不着头脑。

还有一部分改编是人物关系的重构。

痛恨着琳内特的依旧是她周围那些人，编剧这次增加了里面的关系。

医生附加了前男友属性，律师附加了表哥属性，而那对反转的主仆被赋予了女同性恋的角色。

还有一些黑人的政治正确性问题，一部逻辑推理小说里强塞进了两个不属于它被创作时的东西，不知道该谓之幸与不幸。

赫尔克里波洛问题这个问题困扰我一些。

在我心里的波洛，就是一个毫无感情的断案机器。

大雪天的波洛就该把自己围的里三层外三层而且还很漂亮，在船上也要穿精致小皮靴 ，再热天也要穿西服，不愿去泥地里，怕水沾湿自己皮靴，这才是波洛。

他有着自己的固执，毫无真情实感。

可这部里面赋予了他更多人性和感性，他也曾拥有过爱情，在影片结尾也暗示着他将会再度陷入爱里面。

波洛的问题令我深思，阿婆把所有的聪明才智和跳动的灰色细胞都赋予了他，理性的代名词。

而拥有爱情和感性则是其笔下的汤米夫妇，最新的这系列波罗电影里：上一部的《东方快车杀人案》和这部《尼罗河惨案》，导演似乎把波罗做了更加人性化的处理，也给了大侦探一个偏感性的结局。

这个题目是豆友的一则评论的说法，正中下怀，借来用用充满不适感的一部改编。

不适之一：第一幕黑白的色调，追忆波洛的过去，倘若只是写失去爱人对波洛的打击也就罢了，非要来一出兵不血刃屈人之兵，来秀一下波洛的智商，然而战场终究还是战场，血腥难逃，这一点恐怕并不会让观众更喜欢这位比利时大侦探，至少让我倒足了胃口，而后牵强地把胡子和爱情联系到了一起，在影片的结尾，又来呼应一笔，就好像阿Q的句号一样，非要画圆不可。

不适之二：盖尔加朵饰演琳内特似乎也并无不可，然而这样一场混乱的出场，把原本令人惊艳的琳内特和加朵生生捏造成了一个惟性是瞻的富婆，而这也是电影中不适之三：杰姬和西蒙的出场。

两人以舞蹈出场，和书中的描写并无太大出入，然而这番舞蹈的场面，让我深刻理解了原作中莎乐美·奥特本太太的观点，理解了何以罗莎莉会说她：心中没有上帝，只有性。

这番舞蹈仿佛就是在众目睽睽之下的做爱，而在神庙上的一出前戏，更是把这段话演绎得淋漓尽致。

私以为奥特本太太在小说中本无足轻重，虽然颇有点女版劳伦斯的风范，但也并非是在解释琳内特和西蒙之间的爱。

也许是我理解不够。

另外，我也觉得西蒙的选角看不出魅力何在，若是年轻时的小李子，或许还可以让琳内特心动几分。

不适之四：电影里的波洛完全不像小说中的波洛，不够冷静，也不够绅士，也不是那个爱成人之美的月老了，只剩下咄咄逼人和为爱昏昏，不知道是如何以其昏昏，使人昭昭的，最为不适的是，这位波洛还身手敏捷地来了一回舞刀弄枪的追逐大戏，一点儿也不像来自阿加莎笔下，更像一位硬汉侦探的形象了。

不适之五：原作中确实描写了种种爱人，有因爱发狂，有因爱生恨，有爱而不得，也有如愿以偿、终成眷属，有志向相投、比翼双飞，所以爱的种种，与惨案相比，也是众生相。

而电影中的爱，表现着实肤浅，只剩下苍白的呼喊罢了。

如果只是冲着加朵来看，或是看一看尼罗河上的风光，那就看看吧，如果是阿婆的粉丝，还是算了。

影片中的人物塑造方面，每个角色都有自己独特的性格和动机。

首先是女主角是一个聪明、机智且富有魅力的女子，与其他人物之间产生了复杂而微妙的关系。

奎琳是自信且聪明的女性，两人之间的关系紧张。

还有其他一些次要角色，如聪明的侦探和神秘的女仆路易斯，他们的出色表演为整个故事增添了神秘感。

以尼罗河为背景，以一次豪华游轮旅行的惨案为引子展开。

从开始到结束，每个角色都有自己的秘密和动机，观众随着剧情的发展逐渐揭开了一个个谜团，令人猜测和推理的空间不算小，转折间也会让人感到意外。

但整体的评分没有太高，主要是看过小说后觉得发展过于平铺直述，没有侦探思考细节，就很直接的述说他的猜测，角色不太立体。

最开始看，有很大的期许，希望故事情节的推进可以充满着克里斯蒂一贯的狡猾，每个线索都似乎指向一个嫌疑人，却又在最后一刻转向另一个方向，但是在影片中并无过多体现。

看完原著后立刻看了电影，对比后我真的忍不住想要破口大骂：这tm的什么破玩意儿？

导演给自己加的戏是不是太多了？

原本的悬疑推理，在这个电影里面仅仅靠着故弄玄虚的音乐和一些令人紧张的特效来展现？

好多情节的改变跟原著相比真的是天壤有别啊！

只怕阿加莎地下有知，会立刻敲破棺材盖出来骂死导演！

另外，一部悬疑推理，Simon和Jacquline的酒吧共舞、Simon和linnet在金字塔上的挑逗，这俩情节是在干什么？？？

且不说这个设定与原著相去千里，导演根本没有考虑到1937年的英国的性观念！！！

性解放的浪潮在那个时候还没有开始好吗？

好好去考证一下历史再来拍电影有那么难吗？

那个时候的人怎么能够说出“we already made love today，twice”“three times”这样的台词？？？

真的是恕我浅薄了！

推理过程全靠自己（原著中的搭档上校瑞斯去哪儿了？

跟各个角色对话查找蛛丝马迹的情节去哪儿了？

只看到侦探一个人在自己叨叨叨我真的无语） 什么凭借自己的直觉在战场上救下了战友的hero，可是侦探怎么能是仅靠直觉来断案？

逻辑性呢？

原著作者强调的逻辑性呢？？

没有爱情，硬是给自己加了爱情的戏码？

导演还真的是把高光时刻留给自己啊。

毁原著的罪人，有点自知之明好嘛！

下次别拍了行不！

路人党会以为阿婆的推理小说不过如此！

其实这版跟阿婆小说有什么关系？

阿婆小说的精神内核和重点一个没抓住！

马上去找了78年版重看洗眼睛。

简直天上地下！

导演太自恋了，自己形象气质没有一点像菠萝🍍没点数吗？

非要演还给自己加一战戏爱情戏内心戏枪战戏，你这跟菠萝🍍有屁关系？

真以为会有人感兴趣？

菠萝🍍的幽默亲切一点没有，这个沉闷又无聊的大叔是谁？

所有角色全部面目模糊，看完根本记不住特征。

给加朵加戏还是正面人物戏（演的还差），导致后面林内特招所有人记恨没有逻辑支撑，作为推理剧连矛盾都没树立起来，人物之间的关系莫名其妙。

两个凶手不知道是导演的锅还是本身的锅，演技很差，浮于表面。

其他角色连互动都没几下，更别提个性特征了，完全工具人。

更别提30年代背景，非要加上黑人，有色人种，同性，以及公众场合大跳男女OOXX舞蹈等庸俗设计……这可是30年代啊！

优雅的时代啊！

导演是如何完美避开任何一个优点的？

我不是原著党，也没看过1978版本。

因此，这部影片让我无比震撼地领略了欧洲上流社会在20世纪30年代的奢靡生活。

从伦敦酒吧里豪华派对开始，影片就在极度渲染欧洲上流社会纸醉金迷的物质文明的日常。

古埃及巨大的金字塔前，一个人，一杯酒，一份精致的甜点，一把沙滩椅。

更是将这种常态演化到变态的程度。

在静穆的狮身人面像荒凉的注视下，这些披着文明外衣的野蛮入侵者如此坦然而心安理得地独享着一份虚华的特权。

看似在缅怀，实则是觊觎乃至疯狂践踏着曾经辉煌的异族古文明所创造的一切。

在上下埃及众多的文明遗迹中，能席卷的早已被席卷一空。

它们至今仍然陈列在大英博物馆、卢浮宫、大都会博物馆……以及遍布西方世界的各式各样的博物馆和那些殖民者后裔的家中。

在尼罗河蜿蜒的深处，在豪奢的城堡式度假酒店，在伫立千年的上古神庙，在那艘无比豪华的游船上，欧洲贵族们不可一世的傲慢与奢靡一次次上演。

十几个人与上百名侍者；船上闲适的游戏派对与码头上搬运他们如山行李的挥汗如雨。

这样的对比诗意而赤裸。

衣着得体地品着红酒，一边欣赏尼罗河两岸绝美的风光，一边与河里赤身戏水的土著挥手致意，带着那份仿佛与生俱来的卓越与优雅。

这些上流社会的饮食男女似乎早已忘却了自己的父辈是如何在这片土地上杀戮成性、恣意掠夺。

当女主潇洒地说出“我带的香槟可以灌满整个尼罗河”，“我可以买下这整个国家”的时候，那份来自于欧洲贵族狂放的自信与倨傲尽情释放。

我不知道导演想表达的是一份炫耀与怀念，还是讽刺与挖苦？

我只知道这些都是这部影片刻意呈现出的堕落。

在这疯狂的物欲横流中，罪恶一幕幕上演，人性一如既往地贪婪与血腥，一如他们的父辈，一如未开化的野蛮人。

千百年间曾经无数次上演的忠诚与背叛、爱恋与阴谋都成为那个时代、那些人的精神世界的底色。

所以，这是怎样一部电影呢？

侦探推理？

别闹了！

这是一部纪录片而已。

剧情很符合“最没可能的人就是凶手”的第一感性推断。

但我今天不想聊这部电影的逻辑性周密性，因为和《看不见的客人》、《东方列车谋杀案》《调音师》比起来，这部电影的悬疑推理确实不值一提。

我想说的是，杰奎琳的三次眼泪。

第一次是介绍富婆闺蜜琳内特给自己的未婚夫西蒙，然后主动让未婚夫带闺蜜跳舞，看着两人在舞池里跳得暧昧如热恋情侣，一旁的她仿佛才是那个多余的人的时候，镜头切换，她双眼通红，眼眶里泪光打转。

第二次是她开枪打西蒙之前，琳内特对她说，她对她很抱歉，但仍然把她当朋友，希望她得到幸福，因为她是唯一一个不贪图她钱的人。

琳内特转身离开的时候，杰奎琳也是泪盈于睫。

第三次是谜底揭开，是她和西蒙联手杀害了琳内特，为了谋取她的巨额财产，他们两个相拥而泣中枪的场景。

坦白说，一开始看的时候，我以为第一次落泪，是作为女人的敏感性，感觉到了闺蜜和男友之间的情愫。

而结局后才明白，由头到尾不过是她和西蒙自编自导自演的一场争夺巨额财产的戏，所以西蒙从头到尾的爱的人都是她并不是富婆闺蜜琳内特。

所以这滴泪，自然不会是为爱情，而是她对她们之间友情的挣扎。

因为结局最后交待了一点，杰奎琳并不稀罕财富，但是西蒙需要，她太爱西蒙了，才决定策划了这一场谋杀案。

而第二次落泪也一样，在她做了那么多伤害琳内特的事后，琳内特依然丝毫没怀疑她，并且说她是唯一不贪图她的财富的人。

还不知道凶手的时候，我以为她的泪是对他最爱的未婚夫和最好的闺蜜同时背叛了她和他们的爱情和友情而心痛。

可是知道结局后，回想这段觉得有点讽刺意味。

琳内特以为最不贪图她的财产的人却真的为了财产杀了她。

和第一次一样，为了爱情算计出卖了友情，两次表面看起来是为“失去”的爱情落泪，其实是为被她亲手葬送的友情落泪。

最后相拥而泣中枪而亡，除了阴谋被揭穿的失败落空，这里面更多是对闺蜜琳内特的愧疚和盲目爱情的悔恨吧。

因为从谋杀初衷来看，她是因为太爱西蒙而选择了背叛友情，对于她来说，爱情是她最大的归宿，钱财都是身外物。

所以即使最后计划失败了，她到最后一刻都知道西蒙是爱她的并且死在她怀里，爱情至少的她已经死得其所，有爱大过天的她应该满足这个结果而不会因为爱情落泪了。

所以这一次和前两次一样，是她内心对琳内特复杂纠结的情感流露。

人性的复杂和矛盾性，人的邪恶和恻隐两面性，仿佛内心里有一个善良小人和邪恶小人在打架。

从细节将人性刻画的很好，从而塑造了丰富而真实的人物形象。

毕竟，这世界上没有绝对的好人与坏人。

两面的矛盾斗争性，才是最真实的。

first,作为一个看过无数遍原著以及78年电影的人来看，这次的改编简直不忍直视。

删去了最喜欢的上校，很有趣的“愤青”，以及德国医生等角色，对奥特本母女和夫人仆从的角色大动手笔(仿佛现在只要拍电影，不管合适与否都要拿时政说话)，又加上了变形后的原著母子，整个呈现出的效果就是使配角们失去了原本的幽默与个人特色，变得既乏味又难以忽略。

相比于这版删去原著经典台词，聚焦于“三角恋”何其狗血，原著及78年版以片中主角感情为切口，更多聚焦于爱情中的宿命感于希腊式悲剧色彩，带给观众更深的思考。

给波罗强加感情线大概是最不能理解的。

硬生生把波罗从喜欢动用“灰色细胞”的大侦探变成了一个因失去爱人备受折磨只想回去种地的农民…而且全片无论是配角还是波罗本人都无数次 认 真 指责其“自私自利，办事不力，对不起所有人”等等，严重侮辱了阿加莎所创造的人物形象。

最可怕的是到最后观众居然会有“侦探不可靠”这一想法…second，从讲述及拍摄手法上，本人看到了十分刻意的“炫技”痕迹。

开头还是《东方快车》的老毛病，一定要有一个与本案毫不相干的事件去证明波罗是一个聪敏的人——这一点其实完全可以通过后面的文本或衬托来展现。

导演无数次改动原著——从人设到情节——想尽办法加入自己创造的“互文”，却只显得苍白无力。

《东方快车》里还算加分的摄影美学在这里由于与故事情节的零散而成了累赘，毫无用处之余徒增视觉疲劳。

以及多个横摇镜头，仿佛关键人物进行严肃对话只有这一种表现方式，看得本人头昏眼花…卡司虽然强大，但不知怎的演技纷纷离线，加上怼脸镜头产生了难以言喻的“化学反应”…在表现亲密关系上，78年我们可以从演员的眼神里看出痴狂亦或迷乱，而本片似乎除了making out everywhere之外什么也没有…原著和78年版的叙述都是从一开始观众就跟着波罗的耳朵去听到每个人的秘密，去看到容易被忽视的细节，后面被掩盖的真相便神秘却又合理；而这里前半部仿佛纯粹磨于一场狗血三角恋，后面在观众一无所知之时突然把所有线索倒豆子一般倾泻而出，产生严重的割裂感。

本人大感离谱的还要数波罗和凶手的那场“枪击案”。

这部写于英国人之手，人物多为英国人的作品本身应带有一种属于英伦的淡淡疏离感及典雅优美，导演虽身为英国人但本人却在这部作品从人设，背景到“枪击案”都感受到了一股浓浓的“美国气息”…